形上——付斌、彭勇雙人展

展覽時間:
2020-06-06 - 2020-07-10
展覽機構:
賽麟空間
策 展 人:
李文奇、石冠哲
參展人員:
付斌、李文奇

形上——付斌、彭勇雙人展簡介

藝術家付斌和彭勇同為中央美術學院版畫系畢業,之后又都走上了教學研究的崗位,分別任教于清華大學美術學院天津美術學院。從身份共性上說,二者有著相似的教育經歷、學術背景和職業履歷。從藝術共性上說,一直以來,兩人的作品題材穩定而相近,都是批判性地描繪現代都市風景。付斌著重表現包裹于都市空間之中的個體視角,是一種個人化的記憶和體驗;彭勇更多著力于營造重復化的現代建筑景觀,是一種集體感知下的冷漠和空洞。更要指出的是,二人的創作都脫胎于版畫學科,卻又不囿于版畫邊界,致力于采用具有學科特征的創作手法探索自己的藝術語言。這種種共性成為了二人作品得以被放在同一空間內并置展示的條件之一。然而,共性越大,個性的差異價值就越發珍貴。對于這種差異性的關注就成為本次展覽的著重點。

這種差異首先源發于一種精神理念的不同。潘諾夫斯基認為“肉眼與世界的關系其實是靈魂與肉眼世界的一種關系”。在這里,肉眼所見構成了世界和靈魂見的媒介。從藝術的角度來看,訴諸視覺就是用圖像的形式搭建精神和現實的橋梁。從圖像出發,藝術家的精神理念成為本次展覽試圖呈現的一個內容。換言之,這是一個“形而上”的問題。在展覽的籌備討論中,兩位藝術家所傳達出的在創作過程中的精神狀態尤其值得玩味。付斌對“刻”木和“排”線的執著,強調作品中二元對立的狀態。彭勇從宗教修行的層面追求一種繪畫的書寫感,探究色彩的精神性。這兩種不同的態度讓兩位藝術家在藝術面貌的扭轉上分別出現了走向素描和走向抽象的后果,推動各自的藝術顯現出新的內容。這種精神狀態映射在二人作品的物質材料之上,構成了另一個差異,即不同物質材料的特性呈現和轉化。因此,這也成為展覽中的一部分。在某種程度上,這是一個“形而外”的問題。付斌之于木和筆,彭勇之于手工紙和模具,材質有別,藝術家在對待不同物質屬性時卻都透出制作的精神、技術的磨礪、手的詩學,以至于讓我們想到康德對于藝術的定義——藝術是天才的技術。

誠然,圖像背后沒有全然獨立于圖像的元素存在,一切精神和物質于視覺性層面都可以象征價值和形式價值的方式再現。而作為一次展覽的切入點,這種于圖像之外互為差異狀態的強調,不失為兩個藝術個案間的有趣參照。

石冠哲 2020/5/26

評論

暫無評論

評論

qq斗地主下载2015免费 北京pk是最稳全天计划 排列五最近500期基本走势图 pk10手机计划软件苹果 内蒙古十一选我五走势图 深圳风采2013102 浙江20选5开奖查询 极速快三官方官网58ak 贵州快3012路 怎么样看股票走势图 今天天津11选五5开奖结果 海量数据下载 甘肃快三专家推荐号码 近期股市行情分析 甘肃快三500走势图 湖南快乐十分复式投注表 青海十一选和值开奖结果